«No quiero parecer inmodesto, pero no puedo evitar comparar lo que he intentado poner en mis filmes con lo que Poe puso en sus narraciones».
Tres décadas después de su muerte sigue siendo muy complicado clasificar su cine y, sin embargo, parece que, con esta frase, él lo hizo mejor que nadie.
Mucho se ha escrito sobre el que está considerado uno de los creadores más geniales del siglo XX y todas las interpretaciones coinciden en señalar la fascinación visual que desprenden películas como ‘La ventana indiscreta’, ‘Vértigo’ o ‘Psicosis’, que son un compendio de imágenes de gran potencia que con el tiempo se han convertido en verdaderos iconos modernos.
Todas ellas están reunidas en ‘Hitchcock, más allá del suspense‘, la primera gran exposición en España en torno a la figura del cineasta británico, que puede visitarse hasta el 5 de febrero de 2017 en Espacio Fundación Telefónica.
No se trata una muestra lineal de la filmografía del célebre director, sino que se plantea como una mirada global a las claves esenciales de su cine para conocer y comprender toda su figura al completo. Así, pueden verse retratados aspectos personales y comerciales, la base fundamental de su proceso de creación y su lenguaje cinematográfico: su dominio de recursos del arte y el cine de vanguardia; su capacidad para rodearse de grandes colaboradores, desde técnicos y actores a diseñadores y guionistas, sobre los que ejercía un control férreo; el papel fundamental que tuvieron en sus obras los personajes femeninos y las relaciones complejas entre los dos sexos. Y, por supuesto, la capacidad de sus películas para reflejar el tiempo en que fueron creadas y para evocar la atmósfera de cada época.
La exhibición presenta —a través de fotogramas ampliados y secuencias de sus películas, storyboards, bocetos de decorados, vestuario y peluquería, carteles, fotografías, revistas y vestidos— un recorrido distribuido en cinco ámbitos expositivos que ilustran las claves más significativas de la filmografía del director:
- Introducción. Un repaso a su biografía y filmografía, su relación con el cine y las influencias que le llevaron a la creación de sus propios iconos, haciendo especial hincapié en los colaboradores con quienes trabajaba de manera muy intensa.
- El toque Hitchcock. Recorre aspectos técnicos del director como las superposiciones de las imágenes, las ralentizaciones, el lenguaje menos sofisticado, la música que acompañaba a las secuencias dramáticas…
- Mujeres y hombres. Donde se manifiesta la relación entre ambos sexos y el deseo como uno de los motores centrales de sus películas.
- Hitchcock y su tiempo. El arte y la arquitectura retrata la consciencia que tenía el autor sobre su época y el contexto artístico y cultural que vivió y que no pasó desapercibido en su cine.
- El revés de la trama. Hitchcock, las apariencias y los trucos, que pone ante los ojos de los visitantes el sistema de trampantojos que fomentó en sus películas, además de otras formas de engañar al espectador a través de la pantalla.
